Zacharie canut : Saxophone // Atelier Jazz.
Né en 1990, Zacharie grandit à Toulon dans le sud de la France, il découvre le jazz à l'adolescence ce qui le pousse à entrer au Conservatoire de Toulon où il reçoit durant quatre années l'enseignement du trompettiste Nicolas Folmer.
Après avoir passé son diplôme (DEM) Zacharie prend la direction de Paris où il se perfectionne au conservatoire dans les classes de saxophone de Nicolas Dary puis de Jean-Charles Richard.
Animé par la curiosité et le désir de multiplier les expériences, il décide ensuite de se lancer dans une nouvelle aventure en allant étudier à la Haute Ecole de Musique de Lausanne. Au cours de ses années Suisse il étudie le saxophone avec Robert Bonisolo et Nat Su, la composition et l'arrangement avec Emil Spanyi ou encore la musique balkanique avec le contrebassiste Bänz Oester. Zacharie fera là-bas des rencontres déterminantes dans son parcours, et aura la chance de jouer avec d'incroyable musiciens: Nathan Vandenbulcke, Yves Marcotte, Bänz Oester, Edwin Correia, Malcolm Braff, Samuel Dühsler... C'est d'ailleurs à Lausanne que naîtra le trio Kolmoset, qu'il co-dirige et dont il signe une grande partie du répertoire. Kolmoset lui a permis de matérialiser des années de travail introspectif, affinant ses influences et l'amenant à travailler sur des principes compositionnels et des modes de jeux personnels. Le trio remportera le premier prix du tremplin Jazz à Porquerolles ce qui lui permettra d'enregistrer un premier album sorti en février 2020.
Affamé de jazz et de la multitude de ses branches, Zacharie se nourrit et trouve l'inspiration autant auprès des musiciens des diverses générations aves lesquels il a la chance de jouer qu'au travers de l'écoute incessante de ses maîtres: Lester Young, Ornette Coleman, Wayne Shorter, Charlie Haden, Miles Davis, Dewey Redman, Jakob Bro, Bill McHenry, Chris Speed... Il imagine ainsi ses compositions et le son de son saxophone au travers d'une identité propre correspondant à ses désirs sonores de liberté, de transgression, de lyrisme et d'enracinement dans l'amour du son des ses maîtres.
